🔥 Gate动态话题功能重磅升级!主要亮点来了:
广场【推荐话题】页全新体验:
1️⃣ 动态广场滑两帖,热门话题即刻呈现
2️⃣ 话题页新增热度指标,币圈热议一目了然,不错过任何爆点
3️⃣ 进入话题页面,优质热帖置顶,精彩内容一目了然
发帖页话题焕新升级:
1️⃣ 动态广场点击【+】进入发帖页面
2️⃣ 点击【#】键即可选择最新【推荐话题】,带话题发帖,轻松提升曝光率!
快升级App,参与实时话题热议,带上话题发帖,和社区一起探索加密新风向!
👉 https://www.gate.com/post
橱窗里的 Labubu,屏幕里的 NFT,解锁 IP 情绪营销的魔法
撰文:Nancy,PANews
一只丑萌小怪兽 Labubu 悄然站在橱窗里,玻璃外是粉丝排队抢购的长龙,只为那只可能开出隐藏款的惊喜。类似的,一串数字化的图像在链上铸成 NFT,看不见实物,却在短短数分钟内售罄。
一个真实可触,一个仅存于屏幕,这两种 IP 形态看似处于现实与虚拟两个世界,却在情绪驱动的消费时代中,以惊人的相似逻辑成长、爆发与再造神话。这背后是社群互动的媒介,是个体身份的投射,更是 IP 时代催生的文化和情绪容器。
情感共鸣:连接的不只是商品
Labubu 的魅力,远不止于其毛茸茸的外表和独特的设计,更是一种用户内心世界的延伸,或是童年涂鸦本上那个隐秘的怪兽形象,映射出内心深处那份孤独却复杂的自我。这个看似简单的玩偶,实际上为用户创造了真实的情感陪伴,填补了人们对归属与爱的渴望——正如心理学家马斯洛所指出的「归属与爱的需求」。
同时,Labubu 满足了收集癖这一心理现象。收集行为在心理学中被视为一种掌控感的体现。当用户通过不断积累、展示 Labubu 玩偶,获得成就感时,这种拥有感反过来增强了自我认同与内心的满足。而每一只玩偶背后,都承载着一段独特的故事:或是深夜排队抢购的激动心情,或是与好友分享收藏时的情感共鸣,这些瞬间沉淀成了珍贵的情感宝藏。
NFT 同样激发了深层的群体归属感,满足了人们被接纳与认同的社会需求。玩家收藏的,不再只是一串冰冷的代码,或是首次触碰加密世界的信仰象征,亦或是志同道合者共同铸造的记忆。
基于拥有感与归属感的情感共鸣,不仅满足了用户的内在需求,也是连接用户与品牌之间的无形纽带。同时,这份情感的激发为品牌和创作者开辟了新的增长路径,通过深耕用户的情感体验,构建多维度的文化认同和社群归属,可以实现用户的长期忠诚和持续参与。
IP 叙事:不只是资产,更是故事容器
在当下文化消费浪潮中,一个角色从来不只是一个形象。真正有生命力的 IP,其核心在于能够构建出一个让人愿意沉浸的叙事宇宙。
Labubu 便是这样一个典型案例。作为 The Monsters 系列中的核心成员,Labubu 起初或许只是一个长着尖耳朵的大眼小怪兽,但它在逐渐拥有了性格、伙伴与成长轨迹后,从玩偶成长为角色,与 ZIMOMO、SkullPanda 等其他同系列角色共同编织出一个多元而丰富的虚拟网络。这个宇宙的构建,依托于持续不断的内容输出、场景化的沉浸体验布局以及用户情感的深度参与机制,也使得 Labubu 的形象得以延展至线下主题乐园、限量毛绒玩具、盲盒、拼装积木等各种实体载体之中。
这一叙事型 IP 构建的思路,在 NFT 领域同样明显。NFT 项目早已意识到,能真正能打动用户、维系社区的并非单一的稀缺性,而是角色背后的故事性。比如,BAYC 通过推出元宇宙、潮流服饰、游戏、音乐等多元产品,不断扩张其「猿宇宙」的边界;Azuki 则以实体漫画与潮流周边丰富用户的触点体验;Pudgy Penguins 更是突破 Web3 圈层,以儿童读物与线下玩具进入传统零售场景,强调企鹅角色的可爱治愈属性和陪伴成长的情感叙事。这些案例的共通点在于,它们都实现了从视觉符号到文化角色的跃升,让 NFT 正在成为角色驱动的叙事媒介,而不再只是一个链上资产。
由此来看,那些拥有长线叙事结构与持续内容生产能力的 IP 宇宙,才真正具备穿越时间、触达更广泛受众的文化潜力。
盲盒玩法:稀缺性与惊喜感的博弈
盲盒机制是一种建立在概率之上的心理游戏,通过人为制造的不确定性,让商品脱离简单的功能属性,转而被赋予一种情绪价值与交易潜力。以概率创造稀缺,以稀缺激发情绪,而情绪最终驱动市场价值的形成。这种机制的核心,是让玩家在反复尝试中对「下一次」抱有执念,心理学中将这种心理状态称为「间歇性强化」。
Labubu 结合盲盒机制的创新玩法,让消费者有惊喜感和挑战感。而隐藏款更是将普通商品推向了收藏品甚至资产的范畴。每一次开盒,不只是一种情绪消费,更是一场具象的概率游戏情绪。NFT 领域也引入了类似玩法,以智能合约的形式将随机性与稀缺性写入链上。每一次 Mint 过程,本质上是一种数字抽卡,算法决定图像、背景、特征的组合, 而稀有度几乎复制了实体盲盒中的隐藏款逻辑。
更关键的是,当某个隐藏款 Labubu 被拆封,或某个稀有 NFT 被揭开,社交网络上的传播与情绪放大机制随之启动,从朋友圈的晒图到二级市场的竞价,稀有性迅速被市场定价后转化为一种硬通货。
溢价:FOMO 情绪的市场定价
一只隐藏款 Labubu 飙升到上万元,一张稀有属性的 NFT 飙升至数百万甚至数千万美元,这些惊人的数字背后,这些都不是简单的价格行为,而是情绪价值的市场化。
FOMO 情绪是驱动溢价的核心情绪之一。当买家看到别人以高价成交,往往激发他们赶紧入场的冲动。此时,不少买家不再单纯基于作品本身的价值做判断,而是基于抢占先机或是不被市场抛弃的心理预期出手,从而形成价格的正反馈循环,进一步推高溢价。这种行为其实是对未来可能价值的心理赌注。不仅如此,市场共识也因不断提升的交价、社交媒体讨论等因素强化,继而推动价格持续走高。
而部分投机者 / 倒卖者甚至官方深谙 FOMO 心理,会有意制造市场热点,比如操控价格、回购或限量发布、炒作宣传以及稀缺性制造等刺激购买欲望,形成短期内价格暴涨的泡沫现象。
虽然情绪驱动带来巨额溢价和市场活跃,但也伴随极高的波动风险。一旦情绪逆转,价格可能快速崩塌,导致市场恐慌性抛售。
名人效应与社交身份符号
在这个情绪价值被商品化的时代,Labubu 这类实体潮玩和 NFT 不仅作为收藏品存在,更成为一种全新的社交语言与身份投射载体。而明星的背书与大众的情感共鸣,共同构建了潮玩与 NFT 在当代文化中的符号地位,使它们超越原有的审美、功能与收藏属性,进一步演变为彰显个性、趣味与社会资本的文化象征。
无论是 Labubu 在 Rihanna、Dua Lipa 和 BLACKPINK 的 Lisa 和 Rosé等明星频繁「种草」下,跃升为全球流行文化的符号,还是 NFT 因村上隆、Snoop Dogg、Eminem、Justin Bieber 和周杰伦等名人参与后逐步从加密亚文化走向主流话语体系,这些现象均表明,名人作为这些 IP 文化传播的超级节点,其行为天然具有审美引导和消费示范作用,往往会迅速提升某个潮玩或 NFT 项目的文化含金量。
而在社交媒体时代,这些藏品也变成为被看见的文化面具。晒出一款隐藏款或明星同款 Labubu,或将稀有 NFT 设置为 Twitter/X 头像,用户不仅在展示收藏品,更在传递自己的趣味审美、价值观乃至经济实力。某种意义上,这是将消费行为是用图像、资产与符号进行的社交行为与身份声明。
社区即生产力:IP 的叙事引擎与文化飞轮
品牌的成长路径正在发生根本性转变。以往,广告是品牌扩张的主要战场,高频曝光与预算堆叠几乎等于用户注意力的垄断权,如今这套公式正在失效,真正能穿透噪音、击中人心的力量往往来自社区。
Labubu 的破圈并非依赖铺天盖地的商业投放,而是一群热爱玩偶文化的普通用户。他们通过「晒娃」、手工改造、产出表情包、摄影打卡等日常行为,源源不断地产出 UGC 内容。这些真实且有温度的内容在社交媒体上传播,不仅降低了传播门槛,也极易激发情感共鸣,令 IP 在社交网络中自然生长。
PANews 二创 Labubu
NFT 世界亦是如此。CryptoPunks、BAYC、Pudgy Penguins 和 Azuki 等 NFT 项目在走向主流的过程中,更多的是通过持有者的自发创作实现文化外溢。如果说 NFT 的稀缺性为参与赋予了象征资本,那么社区创造则赋予了这些 IP 持续生命力。
这不仅是一种传播逻辑的革新,更是一种叙事权的转移。在这样的体系中,拥有并不只是物理意义上的资产归属,更是对品牌叙事的参与权、塑造权。每一段文案、每一张晒图,都是在为品牌赋予新的语义层次。更进一步地说,社区本身已经成为一种生产力,更是 IP 叙事的源泉、创意的孵化器、文化共鸣的放大器。
美学驱动:从视觉风格到情绪传达
潮玩的风靡离不开其「可爱但怪诞」、「反叛又治愈」的视觉语言。这种看似矛盾却高度融合的美学特质,为作品注入强烈个性,也精准切中当代年轻人的情绪脉络和内心世界。
Labubu 以怪诞与可爱并存的反差美学,带来强烈的视觉冲击与情绪鲜感,成为 Z 世代自我认同的文化符号。这种视觉风格不仅是审美选择,更是一种叙事策略。Labubu 的形象既疏离又亲切,既边缘又温暖,这种矛盾且复杂的美学表达,恰如其分地反映了 Z 世代在身份焦虑、情绪内耗与社会异化中的真实写照。同时,Labubu 打破以往由卡哇伊式甜美主导的潮玩审美体系,为潮流文化注入更具棱角的表达维度。
这一美学逻辑同样在 NFT 世界也得到了演绎。作为加密文化中的新型视觉物种,NFT 美学语言也超越单纯的好看或酷炫,演变为一种文化共鸣。比如。CryptoPunks 以极简像素风开创先河,代表极客精神与数字原教旨主义;Azuki 融合日漫语法与街头潮流,在亚洲文化和全球化语境中构建新一代身份认同;Bored Ape Yacht Club 则以卡通化与荒诞感兼具的街头视觉,讽刺精英文化与传统权威;Pudgy Penguins 则通过圆润、可爱的角色形象,传递出治愈系的情绪抚慰......这些风格并非随机堆砌,而是围绕身份认同、情绪投射与文化归属所的浓缩表达。
图像成为通往精神空间的入口,美学风格就是社交语言。归根结底,无论是 Labubu 这类实体潮玩还是链上的 NFT 作品,它们真正打动人心的,并非仅仅是造型与风格,而是以色彩、质感和风格在视觉中植入情感共鸣的能力,从而建立起一种超越商品属性的深层连接。